“送战友，踏征途，默默无语两眼泪，耳边响起驼铃声……”45年前，于洋导演《戴手铐的旅客》时，运用这首《驼铃》作为主题曲，来表达对战友厚意的祝愿，歌曲一时风行大江南北。

  3月1日晚，电影扮演艺术家于洋在北京去世，享年94岁。音讯一传出，人们纷繁悼念起这位屡次发明我国影史经典的艺术家。

  八一电影制片厂原厂长王晓棠沉痛地说，于洋说作为一个艺人不能“千人一面”地演戏，而是要测验不同的人物，做到“一人千面”，这才有了我的间谍“阿兰”人物。

  从1949年主演新我国第一部电影《桥》开端，革新兵士、土改队长、钢铁工人、体育健儿、公安干警……于洋终身都在用丰满的人物、充盈年代气息的扮演，演绎共和国如歌的年月，倾诉他的赤子情怀。这位从烽烟年代里走来的兵士、新我国电影作业重要参与者，把文艺作业深深镌刻进他的生命、融入他的魂灵。

  “艺人的作业受人尊重，是因为他们用实在的爱情和体会，来表达、来出现人物。”在创造中，于洋最垂青的是艺术质量，最介意的是观众点评。为了艺术，他常常与自己较真，有时甚至要“自讨苦吃”。在他的成名作《英豪虎胆》中，于洋扮演潜入土匪部队中的侦查科长曾泰。为了演好这一个人物，于洋专门给自己规划了一套“洋行头”——国军上衣，吕宋帽，手持拐杖，挺胸腆肚。但电影是在七八月份的广州拍照，喫苦可想而知。

  1958年，影片上映后，在全国引起轰动，于洋成了众所周知的“曾科长”。正是因为他对艺术的酷爱执着、精雕细镂，后来在电影界“新我国公民艺人”评选中，于洋位列其间。

  在于洋的创造信条中，艺人就要融入人物的日子。拍照体育体裁电影《水上春秋》时，他同运动员相同，每天游一千多米；拍照《火红的年代》前，他又一头扎进炼钢厂，和工人一同往上千摄氏度的钢炉里加砖……于洋一直要求自己活在人物傍边，“观众的眼睛是雪亮的，哪里真，哪里假，他们都知道”。所以，他把一切情感、思索、汗水、时刻，一股脑投入创造中，不知疲倦地繁忙着。

  20世纪70年代，于洋做起电影导演。面临创造，更是火力全开。在电影《戴手铐的旅客》中，于洋不仅是导演，并且是主演。片中有很多的武打戏，为了扮演实在，于洋坚决不必替身。追逐时把脚扭伤了，在医院住了两天，第三天就坚持出院，拄个拐开端拍文戏；在拍列车上的追捕时，于洋更是昼夜连轴转，一天作业长达18个小时。一位列车长惊叹地说：“于洋几乎便是个机器人。”于洋经常说：“一个艺人也好，一个歌唱家也好，一个导演也好，做任何工作都好，必定要有一点思维，要有一种责任感，要有一颗炽热的心。”

  我国电影资料馆原馆长陈景亮曾说，于洋的扮演艺术在各个年代都留下了光芒的成绩，很多的人物形象光彩照人，永久耸立在我国电影前史的长河中。他没有大明星的架子，他的朴素精力是许多年青艺人望尘莫及的，他是名副其实的巨大艺术家！

  2005年我国电影百年时，颁发于洋“国家有突出贡献电影艺术家”称谓；2010年，第19届金鸡百花电影节颁发其终身成就奖。

  2023年1月14日，光明日报在头版头条刊发报导《于洋：演绎如歌年月 倾诉赤子情怀》，再现了于洋不普通的艺术人生。他在承受媒体采访时，曾向记者提起歌曲《大海啊故土》，那是他拍的《大海在呼喊》的主题曲，也是他电影人生的主题曲。从影70多年来，于洋乘着我国电影这艘大船，一直怀着对党和公民的赤子之心，向着大海深处，扬帆远航。